载体思维，无为设计，本体设计，本我思维和超现实主义我思维-思维的具体

摘要：1.“无为设计”：就地取材，贴近生活，简单，实用，有趣，环保。2.载体思维：包装承载娱乐，使用价值，食用健康价值，传播价值，教育，幻想、爱情、友谊的载体工具。3.“本体设计”“本我思维”：把物品、文化、感情、价值观，粗暴地拉过来就直接作为产品包装使用。是人的原始的，潜意识本能。4.本我设计，本我思维，就是超现实主义设计思维，没有被理性思想限定。

前几天看到新闻：日本《每日新闻》将“报纸”变成矿泉水的外包装。这创意，太惊艳了，引起我对产品包装设计的兴趣。

我开始研究自家商店（家悦购）里的产品。虽然大部分我国的产品包装做工用料粗糙，但有很多设计充满实用、用心和惊喜。尤其是儿童食品包装，有很多不亚于“报纸矿泉水”的设计。

有把不倒翁当做糖果盒的“不倒翁糖果”；有把糖豆塞进塑料玩具枪里的手枪糖豆；有把转移贴纸当口香糖包装的“贴画口香糖”；有把水桶当零食包装的；有把产品标签做成书签的；有把水杯当成果汁瓶的“水杯果汁”；有在包装里面送西游记人物卡片的；有卡通动物形状的袋装果冻；有草编的盛鸡蛋容器。

以往对于以上设计，我认为是“没有设计的设计”，是设计的“无为”，能装就用，拿来就用，很土，粗俗，劣质。现在对“无为设计”的观点是：就地取材，贴近生活，简单，实用，有趣，环保。没有设计的“无为设计”可能是最好的设计。

包装设计是文化系统的一部分，我国有五千年的文化系统，所以我国的包装设计思路基础肯定不次于其他任何国家。

只是局限于我国的工业工艺生产水平，阻碍了企业的包装设计的某一部分想象。因为工业工艺水平不足，相反增强演化了产品包装设计的另一部分思路创新和颠覆。

工业工艺生产执行有阻碍，但创意可以先解除限制。我在自家商店观察到的产品包装设计思路做了小结。

一、载体思维

包装不仅是产品的容器，还可以是载体：承载娱乐，使用价值，食用健康价值，传播价值，教育，幻想、爱情、友谊的载体工具。

1、包装承载娱乐：“不倒翁糖果”，“手枪糖豆”，“贴画口香糖”。

这些产品包装好玩，不好说顾客是因为想吃才买，还是想玩才买。可以说玩具是食品的包装，也可以说这些食品是玩具的配件。

2、包装承载工具价值：把水桶当零食包装的；把产品标签做成书签的；把水杯当成果汁瓶的“水杯果汁”。这些包装都是实用的工具。肯定有顾客会因想用工具而买产品。

学生买零食得到一张书签。我因喜欢水杯喝了两瓶“水杯果汁”，这时包装是工具载体。

商店把零食倒出来，把桶卖掉，这时包装是产品载体。

3、包装承载幻想：包装打火机的塑料膜上面印有比基尼美女。当我卖打火机的时候，总是把一盒打火机全部拿给男同胞挑选，男同胞们每次都选择不同图片的美女。美女打火机提高客户的购买频率。

客户在想什么呢,这时包装是审美载体。

4、包装承载食用价值：冰淇淋的握手是膨化食品；糖块上的米纸。这些包装环保，可食用。

希望未来的食品包装成为健康的载体：比如用火龙果皮做雪糕容器；比如用淋膜的姜纸做腥腻食品的包装，客户吃了产品，用姜纸洗手去油腥；这只是随便想一想。

5、包装承载爱情：我店里卖一种超大号棒棒糖，包装上面印有一颗大大的爱心，青春少年买的比较多。可能当花送给异性朋友了吧。

小小朋友们买包装里面有西游记人物卡片零食和有卡通动物形状的袋装果冻。或许也是满足某些想象吧。

我知道客户爱这些包装。

6、包装承载教育，包装承载宣传，包装承载价值观：印有毛主席头像和语录的“主席搪瓷杯”是个伟大的创意。

“主席搪瓷杯”起到了教育，宣传的效用。

我也用“主席搪瓷杯”，因为杯子上面的语录符合我的价值观。

虽然这不是包装，而是产品本身。产品印刷算包装吗？印刷的目的是装饰产品，包装也有装饰产品的目的，有“装”字就可以算包装吧，这应该叫做“产品涂装”或者“产品印装”。可以算是包装的一种。

大胆假想，小心测试。产品是包装，包装也产品，产品和包装承载着不同的功能。“载体思维”为产品营销，资源利用，有趣生活，降低成本提供了更多想象。

不仅可以赋予产品包装的“载体功能”，产品本身设计也可以是“载体”，同样可以是承载娱乐，使用价值，食用价值，传播价值，教育，幻想、爱情、友谊的工具。

二、本体设计，本体思维

设计师为什么想到这些？是什么让设计师想到的？

是想到不倒翁然后再想到把不倒翁做为糖果盒的吗？还是想到糖果要找包装，找到了不倒翁？

是看到玩具手枪，然后再想到把糖果放手枪里的吗？还是想到糖果要找包装，找到了玩具手枪？

是看到书签，然后再想到把书签做成产品标签的吗？还是想到产品标签，然后再想到把标签做成书签？

把水桶当零食包装的“零食桶”；把水杯当成果汁瓶的“水杯果汁”；把卡通动物形状的袋装果冻；用草编鸡蛋的容器。

设计师又是怎么想的呢？到底先想到了哪一个？哪一个是本体？包装是本体？还是产品是本体？还是民间工具的长期演化？

我要找到设计的本体。

产品需要包装的时候，为产品找包装，这是必须的，这时产品是本体。设计师首先要解决的是功能性，解决包装产品这个本体问题。然后再考虑美观，实用等等。

如果把其他物品，甚至思想做为本体为产品做设计包装呢？

把物品、文化、感情、价值观，粗暴地拉过来就直接作为产品包装使用。把物品、文化、感情作为本体也是可行的。这就是我要表达的“本体思维”“本体设计”。

把物品、文化、感情、价值观，粗暴地拉过来就直接作为产品包装使用。是人的原始本能，是“本我思维”。

“本体设计”“本体思维”应用在产品设计，直接把本体当做产品就好。本体就是作品模具。比如设计一个青蛙玩具，直接复刻青蛙就好。真青蛙就是青蛙玩具的“创意模具”“设计模具”，这思路超级简单，很原始。可是大多数设计师们有这样的思路并不简单，设计师们往往舍近求远，化简为繁，他们想当然的把青蛙玩具做成卡通形象，很少有做真实版的。

“本体设计”“本体思维”应用在空间设计，场景设计，不是简单的空间场景模仿，而是在思路上进入原味的，原真的“场景本体”“空间本体”，然后去除非关键要素，保留必要要素，雕刻形成作品。本体设计中本体是主角。

空间场景还原再现设计的两种思路1、本体要素抽象提取再组合：通过抽取“本体场景”“本体空间”的必要要素，植入新的场景空间。这样的设计，就像抽象画，结果不真实，作品只是现象或表象。设计师本人所在的空间场景脱离真实的空间场景本体，不是身在其中，“临场效应”不足。其作品自然不能给用户带来真切的的“场景效应”。2、空间场景本体优化：设计师置身在“本体场景”“本体空间”中设计，设计师的“场景感应”充足。去除空间场景本体非必要要素和劣害要素，得到需要的新空间场景。设计作品本身就是“本体场景”“本体空间”。这两种思路目的同样是复刻空间场景，目的都是空间场景还原式再现，但第一种思路是要素抽象复制，作品表现停留在表象。第二种思路是本体搬迁再优化，作品真实本质不变。用户的“空间感应”“场景感应”体验更好。

我们看2家设计公司设计工业风格酒吧。1、第一家设计公司把多种工业元素组合到酒吧里面。这当然能看出来是工业风格，但客户“临场感应”体验不好。此时作品中把工业元素当成配角，酒吧设备是主角。2、源计划设计公司做了两个方案，分别把酒吧元素放在了数码加工厂和机械模具厂里面，然后再把设计结果复刻到新的酒吧。源计划设计公司把工厂当成主角，酒吧设备当成配角。作品工业感很强，更好的“临场感应”引起客户情绪共鸣。

三、本我设计，本我思维，就是超现实主义设计思维。

我相信人的原始本能，本我思维，更能换醒客户的潜意识本能和本我。

超我思维和真我思维本身就是被扭曲的“本我思维”。那么“超我设计”和“真我设计”就是扭曲的“本我设计”，扭曲客户的本我，应该不容易被客户的本我接受吧？这一点我没有数据证明。

“本我思维”不就是超现实主义吗？或许没有限定的“本我设计”思维，才是高级的设计思维。

无论产品，包装，场景，营销，都可以“本我思维”“本我设计”。使用事物的本体，和自己的灵感，学习像孩子一样设计，像原始人一样创造。

就像毕加索与米罗：用去了毕生的时间来学习像孩子一样画画，创作。

结：创造出来的都是现实，用超现实主义思维设计出“客户本我”的现实需求。希望砖家们研究研究。

本文写于2015年，说国产产品粗制滥造，可能因为我家小店卖的都是低端产品，现在的青蛙玩具有很多以青蛙本体为模具的“本体模具”青蛙，在2015年我没见过。这是我作为社会底层生活的抽象偏见。请网友谅解。